Linda Ronstadt o nemoci, která jí ukradla hlas, jejím mexickém dědictví a jejím novém albu

Pěvecká superstar o nemoci, která jí ukradla hlas, oslavující své mexické dědictví a příběhy za svými klasickými písněmi.

• Autor: Jim Farber
• Aktualizované datum:

Téměř před deseti lety, Linda Ronstadt byla diagnostikována Parkinsonova choroba. V roce 2019 byl její stav znovu diagnostikován jako progresivní supranukleární obrna, degenerativní onemocnění podobné Parkinsonově chorobě, pro které neexistuje žádný známý lék. To ji připravilo o její výrazný sopránový pěvecký hlas a ukončilo kariéru, která z ní udělala jednu z nejpopulárnějších a nejuznávanějších zpěvaček své generace. Je držitelkou 11 cen Grammy a ceny Akademie natáčení za celoživotní dílo v roce 2016, je také v Rock and Roll Hall of Fame a je držitelkou ocenění Kennedy Center Honor.

Bez ohledu na to, co se jí stalo, hudba zůstává její klíčovou součástí život . 'Stále můžu v duchu zpívat,' říká Průvod. 'Někdy musím hledat slova, protože zapomínám texty.' Ale pak si celou cestu budu v hlavě zpívat píseň jako kolibřík.'

Na vrcholu své superhvězdy v 70. letech a v 80. letech byla Ronstadt před Internet popkulturní miláček. A nejen pro její hity. Její románky – s guvernérem Kalifornie. Jerry Hnědý , s filmařem Jiří Lucas , s komikem Albert Brooks – dostaly se také do titulků. Nikdy se nevdala a své dvě děti, Mary a Carlose, které byly obě adoptovány v 90. letech, úspěšně držela mimo pozornost.

Její kariéra byla rozsáhlou odyseou napříč různými hudebními formami a formáty – pop, rock, country, folk, opera, klasika a latina – vše založené na její vášni pro hudbu. V těchto dnech říká: „Poslouchám převážně operu. Operu miluji víc než cokoli jiného. Můžu teď poslouchat hudbu opravdu vášnivě.“

Další vášeň, zejména v posledních letech, se zdvojnásobila, aby dala světu jasně najevo, kým skutečně je. Narodila se a vyrostla v Tucsonu v Arizoně a byla ponořena do hudby a kultury z otcovy strany. rodina , jehož kořeny byly hluboko v Mexiku. Frustruje ji, že během její čtyřleté kariéry média jen zřídkakdy uznala její jihozápadní dědictví, i když to zdůraznila nahráváním alb jako Písně mého otce , její sbírka tradičních mexických písní z roku 1987, která se stala nejprodávanějším albem v neanglickém jazyce v historii USA.

Aby to pomohla napravit, před dvěma lety se podílela na dokumentu, Linda a Mockingbirds , který ji následoval na emotivní cestě, kterou podnikla do venkovského mexického města Banamichi, kde ji dědeček vyrůst. Nyní 74letá Ronstadtová vydává knihu, kterou napsala s novinářem Lawrence Downes , Feels Like Home: A Song for the Sonoran Borderlands (4. října), která osvětluje kulturu, jídlo a přírodní zázraky Sonorské pouště, která se rozprostírá od jejího dětského domova v Arizoně přes velkou část severního Mexika. Doprovodné album písní, které Ronstadt v průběhu let obdivoval, zpíval nebo nahrával, Feels Like Home: Songs from the Sonoran Borderlands — Musical Odyssey Lindy Ronstadtové , vyjde 7. října.

Průvod mluvila s Ronstadt z jejího domova v San Franciscu.

Příbuzný: Linda Ronstadt o pospolitosti tvorby hudby s někým jiným

Vaše kniha oslavuje region Sonoran, kde jste vyrůstal. Jak vás poušť formovala?

Vyrostl jsem určitým způsobem, na určitém místě. Nebyly tam stromy. Všude nebyla zelená a na to jsem si zvykl. Ani teď se mi nelíbí žít tam, kde je příliš mnoho stromů. Chci umět vidět.

Kniha obsahuje recepty z okolí. Co je na tom jídle zvláštního?

Neměli chlazení, takže se jídlo muselo konzervovat sušením nebo nakládáním. Jedí hodně sušeného masa, sušeného ovoce a nakládanou zeleninu. Ale je tam velmi bohatá půda, takže zelenina chutná lépe. Je to chlebník Mexika. (Zkuste Ronstadt's Recept na zelené Chile a rajčatovou salsu .)

Seženete takové jídlo v severní Kalifornii?

Vždy mě udivovalo, že v mexických restauracích v USA nemůžete dostat dobré tortilly. Neuvědomil jsem si, že je neseženete ani ve zbytku Mexika. V Sonoře a pohraničních státech je chmýří jako pizza těsto. Stává se tak tenkým, že je skrz něj vidět. A chutnají skvěle, protože jsou vyrobeny ze sádla. Pokud jste s touto kulturou nevyrostli, nemůžete je napravit.

Máte takovou lásku k jídlu, ale ve své knize píšete, že jste se nikdy nenaučil vařit.

No, žil jsem desítky let v hotelu. Být na cestách vaření neprospívá. V vyšívání jsem byl lepší, protože jsem si ho mohl vzít s sebou na cesty.

Vaše dědictví pro vás bylo vždy důležité, ale nyní se dostává do popředí více než kdy jindy. Proč?

Protože to požaduji. Když jsem začínal, dával jsem rozhovory a oni říkali: 'Odkud jsi?' A já bych řekl: 'Jsem Mexičan a Němec,' a oni by řekli: 'Ach, vy jste Španěl?' Řekl bych: 'Ne...mexický.' Je to jako směšovat Američany a Australany. Je to úplně jiná kultura!

Vaše první album mexických písní se stalo obrovským hitem. Překvapilo vás to?

Musím být upřímný: nepřemýšlel jsem o tom. Myslel jsem, Chystám se nahrát tyto písně a je mi jedno, co s tím udělají . Cítil jsem, že jsem získal právo dělat „projekt marnosti“ [smích]. Vyrostl jsem na zpívání této hudby, ale tyto písně je těžké zpívat. Musel jsem se je naučit zpívat na profesionální úrovni. To, že se album stalo hitem, mi umožnilo udělat další [mexické album] a bylo to lepší, protože jsem se naučil zpívat takové písně lépe.

Jaké jsou vaše oblíbené mexické písně?

„Mi Ranchito“ [moje malá farma] o ranči, kde jsem vyrůstal. „El Sueño“ [sen] jsem nahrál se svými bratry – mým starším a mladším bratrem. 'El Fango' je pro mě naprosto tajemné a fascinující. Je to rovný valčík, krásná poezie.'

Když jste koncem 80. a začátkem 90. let vydávali tato alba, zpívali jste s takovou silou, že bylo téměř nemyslitelné, že byste tuto schopnost někdy ztratili. Ale zdá se, že jsi tu ztrátu a svou nemoc velmi přijal.

No, nemám na výběr. Kdybych měl na výběr, mohl bych být naštvaný. Snažím se nežít v budoucnosti. Žiju přítomností. Chci říct, že všichni na něco zemřeme, jen nevíme, co to je. Ani já nevím, co to je. Ano, mám progresivní onemocnění, ale příští týden mě může srazit autobus. měl jsem štěstí. Dostal jsem opravdu hodně dobré pomoci. Moje dcera je velmi nápomocná, takže je o mě dobře postaráno.

Příbuzný: Ohlédnutí za nominací Lindy Ronstadt do Rock and Roll Hall of Fame

Příběhy za písněmi

Váš první hit byl v roce 1967 s „Different Drum“, který napsal Mike Nesmith z Monkees. Jak ses k tomu dostal?

Nevěděl jsem, že to napsal Mike Nesmith. Ve skutečnosti jsem nevěděl, kdo to je. Nemyslím si, že se Monkees ještě odehrály. Naučil jsem se to na desce z Greenbriar Boys , kteří byli bluegrassovou skupinou.

Změnili jste pohlaví v textu, což z písně udělalo to, co bylo vnímáno jako feministická výpověď o ženě, která se nechtěla vázat. Chtěl jste učinit takové prohlášení?

Ne! [Smích] Myslím, že jsem v té době nikdy neslyšela o feminismu! Byl jsem příliš naivní. Myslel jsem, že feminismus nepoužívá make-up.

Ale odrážel text váš tehdejší nezávislý postoj?

Absolutně. Pořád to tak cítím. Nemohu být připoutáni k tomu, jakou barvu koberce použít. Měnil bych to každý týden!

Stal jste se jedním z prvních umělců, kteří nahráli píseň Jacksona Browna [1972 „Rock Me on the Water“]. Co tě k němu přitáhlo?

Poprvé jsem ho potkal, když mu bylo 16 a mně 17. Už tehdy psal opravdu dobré písničky. V L.A. byli opravdu dobří skladatelé a on byl jednoznačně jeden z nejlepších. Potkal jsem ho, když jeden náš přítel řekl, že by s ním byla zábava si popovídat. Slyšel jsem acetát 'Rock Me on the Water' od vydavatelské společnosti, se kterou podepsal, a byl jsem prostě nadšen. To první album, které udělal [na kterém byla jeho verze „Rock Me“], bylo dokonalé. Pořád dělá skvělé rekordy.

Nahráli jste také písně Jacksonova blízkého přítele, zesnulého Warrena Zevona – ve skutečnosti tři, včetně „Poor, Poor Pitiful Me“. Proč ses k němu pořád vracel?

Nebylo pro mě snadné zpívat jeho písně, ale byl skutečný originál. Ve svých textech měl takové neobvyklé nápady. Měl ponurý humor.

„You’re No Good“ byl váš první obrovský hit. Dostal se na číslo 1. Proč si myslíte, že se stal tak obrovským?

Tu píseň jsem udělal jako dodatečný nápad. Potřebovali jsme jen rychlou píseň, abychom v show vystoupili. Nemohou to být všechny balady nebo to začne být nudné. Takže jsem se musel rychle naučit píseň v rychlém tempu a právě jsem ji slyšel v rádiu. [Píseň byla dříve nahrána a vydána Betty Everett , bývalý gospelový zpěvák, a britská kapela Swinging Blue Jeans .]

Měli jste také obrovské hity s cover verzemi písní Motown, „Heat Wave“ a „Ooh Baby Baby“.

Nahrál jsem „Heat Wave“ ze stejného důvodu, jako jsem nahrál „You’re No Good“. Potřeboval jsem písničku v rychlém tempu. 'Ooh Baby Baby' byla moje modla Smokey Robinson . Miluji jeho hlas a jeho skládání písní. Miluji ho! Je tak okouzlující a upřímný a ta píseň mi sedí, protože je soprán.

Předtím jste mluvil o své lásce k opeře. Nahráli jste „Blue Bayou“ Roye Orbisona kvůli opernímu oblouku melodie?

Jednou pozdě v noci jsem byl na jam session v Malibu s Jacksonem a J.D. Souther a J.D. to pro mě zazpíval. Myslel jsem, jdu to zaznamenat . Roy Orbison zpívá v mém rozsahu a mělo to vynikající melodii. V některých melodiích toho není moc, čeho by se můj hlas mohl zmocnit, ale tohle mělo melodii, která stoupala!

Jakmile jste v 80. letech začali zpívat americké standardy, měli jste širší chuťové buňky než mnoho rockových a popových písní, které jste zpívali předtím. Připadalo vám to náročné?

Opravdu jsem se naučil zpívat ty písně tím, že jsem vypiloval svůj hlas, když jsem zpíval na Broadwayi [zatímco jsem hrál Piráti z Penzance ]. Šel jsem do svého vysokého rozsahu, což je můj autentický hlas. Předtím jsem při zpěvu kopíroval někoho jiného. Dělání těchto skladeb mi umožnilo spojit horní část mého rozsahu se středem mého rozsahu. Standardy vyžadují to, co nazývají „směs“, který kombinuje část hlasu vaší hlavy a část hlasu vaší hrudi. Než jsem šel na Broadway, o tom jsem nevěděl. Když jsem se naučil „míchat“, dalo mi to úplně jinou sadu nástrojů.

Jaké to bylo pracovat s orchestrálním aranžérem Nelsonem Riddlem na vašich třech standardních albech, počínaje Co je nového v roce 1983?

Bylo to jako plavání ve smetaně. Je to prostě skvělý aranžér. Dokáže dát struny na píseň, aniž by to znělo sirupově. A písničky jsou tak úžasné. Když se zamyslíte nad tím, čím Američané přispěli ke kultuře celého světa za posledních 150 let, byla to populární píseň. A to jsou nejlepší z populárních písní.

Po sérii hitů se standardy jste se vrátili k folku a country Dolly Partonová a Emmylou Harris nahrát písně jako „Those Memories of You“ a „Making Plans“. Jak tato skupina, známá jako Trio, vznikla?

Byla to nehoda. Jednoho dne jsem šel do Emmylouina domu a byla tam Dolly, tak jsme si sedli a začali zpívat Povozník Rodina píseň a zjistili jsme, že zvuk, který jsme měli, byl jiný. Tak jsme řekli: 'Udělejme spolu album.' Ale je opravdu těžké dát dohromady tři kariéry. Jeden byl na silnici. Druhý nahrával a nahrávací společnost pak řekla: 'Nemůžete to vydat, když jeden z vás má vlastní album, protože by to konkurovalo.' Takže trvalo pár let, než se to podařilo. Emmylou přišla s materiálem. Přišel jsem s aranžmá harmonie. Všichni jsme přirození harmoničtí zpěváci. Nemuseli jsme bojovat o to, abychom nezpívali vedení. Prostě jsme šli s tím, kdo v té písni zazpíval hlavní roli nejlépe.

Pak jste měli ještě větší harmonické hity s Aaronem Nevillem, včetně písně č. 2 „Don’t Know Much“. Proč si myslíte, že se vaše hlasy tak dobře spojily?

Zpívá v mém klíči. Jeho styl zpěvu pochází z francouzské barokní opery. Kreolové dole v Louisianě byli barevní lidé, kteří měli svůj vlastní zvuk. Byla to velmi bohatá a kultivovaná společnost. Poslali své děti do školy ve Francii a oni se vrátili s tímto stylem zpěvu. Neopásáte to, jako to dělají Italové. Zpíváte to jako lehký falzet a přetrvává to dodnes. To se děje pouze tam. Aaron z toho vyvinul svůj vlastní odlišný zvuk.

Během své dlouhé kariéry jste zpíval v mnoha stylech. Co to pro vás všechno spojuje?

Zdrojem toho všeho je zpívání doma s rodinou. Pokud jsem do svých 10 let neslyšel nějaký hudební styl, nezkoušel jsem to dělat, protože jsem to nemohl dělat autenticky. Nezkoušel bych například zpívat blues. Bonnie Raittová vyrostla na blues, takže to umí. Naštěstí moji rodiče měli různé chutě. Mi dali] Gilbert a Sullivan . Dali [ Upřímný ] Sinatra a Přadeno Williams . A můj prarodiče miloval operu. Moje hudba pochází ze všeho, co jsem slyšel v našem obývacím pokoji, když jsem vyrůstal.

Příbuzný: Další příběhy o nejlepších písních Lindy Ronstadtové

---