(Dave Kotinsky / Getty Images pro filmový festival Montclair)
Redakce Emmy vítěz a Hloupý a hloupější hvězda Jeff Daniels se vrací ke svým divadelním kořenům v Hostující umělec (21. července, na vyžádání a nyní hraje ve vybraných divadlech). Na základě skutečného život Mimochodem, celovečerní film napsal a hraje Daniels (65 let) jako Joseph Harris, legendární, ale neklidný dramatik, který přijíždí do malého michiganského města, aby se připojil ke své nejnovější produkci. Právě tam potkává mladého a ctižádostivého spisovatele, který ho vyzývá, aby se stal hrdinou, kterého si vždycky zbožňoval.
Související: Jeff Daniels na pódiu Broadway jako Atticus Finch
Toto bylo založeno na skutečném incidentu, ale bylo to něco, co jste osobně zažili?
Došlo k tomu, když byla uvedena do provozu divadelní společnost Purple Rose Theatre Company [divadelní společnost Daniels založená v Michiganu v roce 1991] Lanford Wilson napsat hru. V té době pil a nenapsal už 10 let. Vystoupil z vlaku v 6 ráno v Toledu, protože neletěl, a musel jsem ho vyzvednout. Většinou jsem to já, když jsem tuto událost vzal, vyhodil do vzduchu a přeměnil ji na něco, co souvisí s dneškem.
Můžete upřesnit incident, který vás inspiroval Hostující umělec o tom, co se stalo, když jste na nádraží vyzvedli dramatika Lanforda Wilsona?
Když bylo Purple Rose [divadelní společnost] osm let, pověřil jsem ho. Ale v té době skončil s psaním. Řekl: Myslím, že jsem napsal všechno, co jsem měl napsat.
Řekl jsem: Ne, Lanforde, jsme na tebe připraveni. Máme společnost. Je to jako Circle Rep, pojďte ven. Řekl: No, dobře, nechci vyjít. Nech mě na něčem pracovat. Řekl jsem OK.
Zaplatil jsem mu tedy polovinu předem a o šest měsíců později jsme scénář opravdu museli mít a žádný scénář neexistoval. Nenapsal ani slovo. Řekl, je mi to moc líto, pošlu zálohu zpět. Řekl jsem OK. Než to uděláte, vyjděte do Michiganu. V té době byl v Sag Harbor v New Yorku. Řekl jsem: Pojď do Michiganu a uklidníme se The Hot L Baltimore . Nasměruji to a uvidíte, co dokážeme. Možná vás to inspiruje. Pokud se tak nestane, můžete mi peníze vrátit a máme hotovo. Ale stačí přijít a podívat se. Podívejte se na lidi. Podívejte se na věc, možná vás to inspiruje.
A udělal. Dostal jsem ho k Purpurové růži, ale byla to námaha. Nakonec napsal hru s názvem Kniha dnů, který pokračoval vyhrát Steinbergovu cenu na americkém divadelním festivalu dole v Louisville. V podstatě pomazali nejlepší hru západně od řeky Hudson a Lanford ji vyhrál.
Jak se to pak stalo Hostující umělec ?
Jak to přišlo, bylo, že jsem hledal nápad na hru asi v roce 2005, a tam se ta věc jmenovala Hostující umělec v mé hlavě, kde se objeví tento dramatik oceněný Pulitzerovou cenou, jehož lepší dny jsou za ním, a na vlakovém nádraží ho vyzvedl mladý učeň, kterým jsem býval u Circle Rep. A tehdy jsem potkal Lanforda Wilsona. Bylo mi 21 a je tu Lanford Wilson. Napsal The Hot L Baltimore ; byl první hvězdou, kterou jsem kdy potkal. Tak jsem na něj myslel. Naučil jsem se od něj tolik o psaní a stal jsem se kvůli němu dramatikem.
To je skvělý příběh, protože měl tak velký vliv na váš život, ale vy jste také ovlivnili jeho život.
To jo. Vyšel ven a sám se upil k smrti. Museli jsme ho tím projít a nebylo to hezké. Nakonec se zastavil. Šel ke svému lékaři a ten řekl: Pokud nepřestaneš pít, zemřeš. Napsal pro nás další hru s názvem Dešťový tanec, a pak dostal problém se srdcem a byl pryč.
Když jste vytvářeli Josepha Harrise, byl tam jeden klíčový prvek, který jste chtěli začlenit do postavy?
Téma hry je tak trochu preambulou projevu, který jsem měl Redakce , že Aaron Sorkin napsal. Je to v severozápadním projevu, o tom, že nejsme největší zemí na světě.
napsal jsem Hostující umělec v letech 2019 a 2019 jako hra a my jsme ji trochu [pro film] aktualizovali. Harris napsal hru o tom, že jsme si to zasloužili 9/11 , že jsme si zasloužili, abychom byli zasaženi, protože jsme arogantní a jsme bigotní a jsme sexističtí, a myslíme si, že jsme lepší než kdokoli jiný, a samozřejmě, žádné divadlo v zemi by to nevyprodukovalo. Ale říká, že je to to nejlepší, co kdy napsal. Teď jsme uprostřed toho všeho a vybíráme si vaši stranu, ale Harris ano, a teď si myslím, že hru by vytvořilo malé divadlo. Považoval tuto hru za to nejlepší, co kdy napsal, a byla to ta, kterou nedokázal vyrobit. Bylo by to udeřeno.
To vede hodně dialogů. Mluvte o učení řádků.
Thomas Macias [který hraje ctižádostivého dramatika Kennetha Watersa] a já jsme si pamatovali tři nebo čtyři měsíce před začátkem natáčení. Pamatuji si, že jsme stříleli asi osm dní druhý prosincový týden. Byli jsme na Den díkůvzdání a pamatuji si, jak jsme seděli v místnosti běh řádky s Thomasem, běhající sem a tam, sem a tam, bušící, takže bychom se tam dostali a nemuseli byste čekat, až herci zavolají na linku. Na to jsme neměli čas.
Měli jsme jeden snímek dlouhý 40 minut, mistrovský snímek, kdy Tim umístil kameru na dráhu dolly a my jsme prostě šli z jedné místnosti, kolem toho chlápka za oknem do druhé místnosti s lavicemi a pak zpět do jiná místnost. Byl to obrovský pán, ale mohli jsme jet 40 minut. To bylo skvělé.
Toto je spíše natáčeno jako hra, než aby se rozšiřovalo pro film. Jak bylo toto rozhodnutí učiněno?
Trochu jsme to otevřeli v tom, že Waters musel jít pro Harrisa na alkohol. Museli jsme to udělat a jet autem, abychom se tam dostali, a vlaky. Přidali jsme toho dost, ale nechtěli jsme se omlouvat za to, že je to opravdu hra. Jsou to v místnosti dva lidé. Tato hra rozhodně je. A budeme vás tam udržovat a budeme doufat, že to, co říkáme, je dostatečně zajímavé a to, co tito dva lidé procházejí, je dostatečně zajímavé.
Vrací se zpět k Sidney Lumet [kdo režíroval televizní hry na Kraft divadlo a Divadlo 90 ]. Ernest Borgnine dělal Marty ; Paul Newman dělal věci. Jen si myslím, že je tu prostor pro lidi, kteří mají co říct. Aaron Sorkin se tomu rozhodně nevyhnul a pro mnoho lidí je to skutečně přesvědčivé. Nemohou vstát z pohovky.
Zvláště se všemi dialogy. Není to, jako by tu byla akční scéna, která bude trvat 10 minut nebo déle, jako například v super hrdina film, takže pokud během toho vstanete, něco vám chybí.
Pokud sledujete, jak Sorkin chodí a mluví po třech chodbách a do místnosti a ven, je to slovní honička za autem. Tak jim říkáme. A jsou zábavné. Právě jsme řekli: Toto je hra. Takže film neočekávejte. A pokud ano, pak to nedívejte. To je hra. Musíte se naklonit. A pokud ne, pak OK.
To je také velmi a rodina aféra. Váš syn Ben dělal hudbu, syn Lucas pracoval jako kameraman a Timův syn Willy dělal kinematografii.
Využili jsme posádku z Michiganu a Timův syn Willy byl DP [kameraman], Luke byl kamera, Ben pomáhal se zvukem. Ben na to udělal hudbu později. Měli jsme ten příběh. Měli jsme tu hru. Měli jsme herce. Bylo to, prostě to zastřelte. Natočili jsme to 200 metrů od Purple Rose Theatre Company. Byla to zábava, využívat všechny lidi Purple Rose ve vedlejších rolích.
Jaké to je pracovat s Timem Busfieldem?
Tim je opravdu dobrý. Je podceňován jako režisér. Udělal spoustu epizodické televize na všech kanálech, všech pořadech. Je trochu ohromující, kolik toho udělal; 160 epizod televizní režie. Ten chlap ví, jak na to. A pak má tuto skvělou představivost a tento skvělý druh toho, co když, tak, jak pracuje. Měl jsem s ním míč. Je chytrý. Zná příběh. Když jste režisér, musíte porozumět příběhu. Dělá to a za minutu s ním budu znovu pracovat. Se svým bratrem vede v Kalifornii vlastní divadelní společnost. On a já jsme přátelé od našich mimobroadwayských dnů.
Máte na mysli druhý projekt společně?
Ne. Necháme to jít a pandemie vše zpomalila.
Co děláte během karantény? Jste plodný dramatik, takže víc?
Mám 18 her a vlastně pracuji na tom, abych vše dostal do Final Draft [software pro psaní scénářů pro psaní a formátování scénářů]. Myslím, že prvních 10 z nich je na externím pevném disku někde, kde nemohu najít. Dalo mi to šanci všechno přepsat a dát to do pořádku.
Lanford měl několik antologií, kde jen publikoval všechny své hry. Chtěl jsem dát všechno do pořádku, co jsem udělal. Nevím, kolik jich ještě napíšu; trochu. Prozatím jsem to udělal; Znovu jsem je přepsal, trochu je tvaroval tady, trochu tam.
Jak probíhá hudební kariéra?
Během karantény hraji hodně na kytaru. Děláme online koncerty. Obvykle chodím do klubů, 200 míst, po celé zemi. Lidé si ale zvykají vidět věci na svých iPhonech.
Zmínil jste se o online hudebních koncertech. Během této karanténní doby museli být lidé velmi kreativní.
To jo. Pokud jde o hudbu a koncerty, je to živé. Zvykneme si vidět věci na našich telefonech. Pamatuji si, že když lidé sledovali filmy na svých iPhonech, iPadech a laptopech a všichni se divili, to si asi nemůžete užít a hodně lidí to dělá.
Ale nenahrazuje živé vystoupení. šel jsem se podívat Springsteen na Broadwayi , a jste s tím chlapem ve stejné místnosti, když dělá tuto neuvěřitelnou show. Bylo to, jako by tu noc pro vás definoval své dědictví. Bylo to prostě skvělé. Ale chcete být v té místnosti.
Takže si nemyslím, že živé vystoupení bude někdy nahrazeno. Virtuální online koncerty ale možná nahradí domácí koncert nebo koncert v obývacím pokoji. Najednou máte opravdu dobrého hráče, Martin Sexton nebo Ani DiFranco a najednou jsou ve vašem obývacím pokoji a jediné, co musíte udělat, bylo zaplatit 15 $. Doufám, že doplní hudební scénu, nikoli ji nahradí.
Byla vaše kariéra po celou dobu hladká, nebo jste si mysleli, že budete možná potřebovat jinou práci?
Od té doby Redakce „Pracoval jsem více a na složitějších a náročnějších věcech - Bezbožný, Hrozící věž , Kos na Broadwayi, a pak jsme hodili kostkami Zabít drozda . Jsem opravdu spokojený s tím, kde jsem byl za posledních 10 let. Bylo to vzrušující.
Jaký je váš stav? Zabít drozda ? Pokud se to vrátí na Broadwayi, vrátíte se na to?
Ed Harris převzal to. Dělal to asi čtyři měsíce po svém útěku a poté zasáhla pandemie a všechno se zavřelo. Mluvil jsem s [producentem] Scott Rudin , ale o tom jsme nemluvili. Myslím, že mají na mysli někoho jiného, aby se vrátil po Edovi. Nedokážu si představit, že by nepřinesli Drozd zálohovat nějakým způsobem. Je to úspěšné.
Máte také minisérii, Vyšší věrnost , přichází. Co se s tím děje?
hraji James Comey . To jsme natočili v Torontu. Čekáme na rande. Jsou docela blízko k dokončení veškeré postprodukce. To je vše co vím.
Příbuzný: Aktualizovaná data vydání filmů u všech filmů odložených kvůli koronaviru