Jak balerína Misty Copeland pokračuje v inspiraci, i když nemůže hrát
Zjistěte Svůj Počet Andělů
(V brnění)
Misty Copeland , První ženská afroamerická hlavní tanečnice amerického baletního divadla, se na scéně nestává jen známkou. Podnikatel, Mistrovská třída učitel a New York Times nejprodávanější autorka je známá svým otevřeným aktivismem ve studiu i mimo něj. A zatímco ji pandemie zastavila v prosazování této značky na jevišti, nenechala to otupit jejího ducha, zvláště pokud jde o podporu mladých žen a způsob, jakým se dívají na sebe a na svá místa ve světě. Copelandův nepravděpodobný vzestup z výchovy osamělé matky se svými pěti bratry a sestrami v San Pedro v Kalifornii na to, že byl v nejvyšších řadách prestižní společnosti, je známý příběh. Co by však mohlo být na hvězdě nejpozoruhodnější, je její laserově zaměřený závazek sdílet své zkušenosti ve snaze pozvednout budoucnost generace ve všem, čeho se dotkne.
Copeland, 38 let, právě vydal novou dětskou knihu s názvem Bunheads . Příběh vychází ze zkušeností Copelanda se zahájením baletu ve věku 13 let (pozdě na uměleckou formu) s její první učitelkou Cindy Bradleyovou, která vždy viděla krásu studentů, kteří možná neodpovídají stereotypnímu vzhledu baletky.
Během své kariéry chci neustále sdílet své zkušenosti, které byly pozitivní, pokud jde o umění a balet, sdílí Copeland s Parade.com . Mnoho vztahů, které jsem vytvořil v mých raných tréninkových letech, stále mám ... Opravdu jsem se chtěl podělit o krásnou podporu a její důležitost v rámci kultury.
Související: Rada Malaly Yousafzai pro unavené aktivisty
Bunheads představuje dvě mladé tanečnice a kamarádky, Misty a Cat. Zatímco filmy a televize, jako Starz Je Maso a kosti a Darren Aronofsky “ s Černá labuť Copeland, který senzuje baletní svět jako hrdlořez s baletkami hovořícími o odpadcích, zobrazuje mnohem jiné prostředí, kde se postavy navzájem prosazují. Myslím, že o baletu se říká tolik stereotypů a tropů. To vůbec nebyla moje zkušenost. Vyrůstal jsem v baletním studiu a bylo to jako rodina , Říká Copeland. Dokonce žila dva roky se svým učitelem, aby pokračovala v tréninku. V baletu hodně času soutěž, která přichází do hry, vychází spíše z vašeho nitra, než proti sobě. Například postava jménem Cat je založena na mladé mexicko-americké tanečnici Copeland, která tančila s Catalinou. Měla mateřskou energii ke mně a na začátku mi ukázala cestu, vzpomíná Copeland. Něco, co beru s sebou všude, je to, kolik se toho můžete naučit od lidí hned vedle vás. Často mi to připomíná, když mám zranění a musím ustoupit ze studia a z pódia.
Nebo když vás pandemie donutí vystoupit ze studia nebo z pódia. Je to důležitý čas v mém život a kariéra. Přicházím do bodu, kdy mohu dělat více rozhodnutí jako tanečník - jaké části chci dělat, kde chci tančit ... [Tato doba] mi umožnila ustoupit a opravdu si vážit všeho, z čeho jsem se poučila být součástí této kariéry. Trpělivost mi v této době rozhodně pomohla, říká Copeland, který sdílí, že se v současné době zotavuje ze zranění zad. Dělá fyzioterapii prostřednictvím Zvětšení spolu s použitím baletního baru a kardio tréninkem na běžecký pás pět dní v týdnu.
Navzdory neúspěchu a nejistotě, kdy se živá vystoupení mohou vrátit, se Copeland vyhýbá lítosti. Místo toho je reflexní a uznává mnohem škodlivější ztráty, které zažívá mnoho lidí v celé zemi. Soucítí s umělci, kteří kvůli pandemii čelí jedinečným výzvám. Pro tanečníky je to teď obtížné, říká, a upozorňuje, že drtivá většina z nich je v současné době nezaměstnaná. Nemluvě o tom, že profesionální baletní tanečníci, jejichž fyzická zdatnost je paralelní s profesionálními atlety, musí dodržovat přísný tréninkový režim. Ale mnozí žijí ve stísněných bytech a nemají přístup k nejmodernějším tělocvičnám nebo speciálním životním uspořádáním, jako je bublina NBA.
Pandemie a její uzdravení odhalily stříbrnou podšívku, která jí podle Copelanda připomněla, používám můj hlas, abych pomohl ostatním v této těžké době.
Pohled na kolegy z celého světa vedl Copelanda a bývalého kolegu Josepha Phillipsa k čele Labutě pro úlevu , fond pro tanečníky a společnosti po celém světě ovlivněný COVID-19. Díky videu 32 mezinárodních baletek tančících ikonické sólo The Dying Swan z jejich kuchyní a verand, fond získal pro průmysl téměř 300 000 dolarů.
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuPříspěvek sdílený uživatelem Misty Copeland (@mistyonpointe) 9. května 2019 v 11:18 PDT
Aktivismus není pro Copeland novinkou. Po celá léta byla hlasitým zastáncem rovnosti v baletu. Hlavní tanečník vyzval průmysl, aby přerušit cvičení blackface v baletech a veřejně nesouhlasil s bývalým generálním ředitelem Under Armour Kevinem Plankem , zatímco byla mluvčí značky, za jeho city k hraniční zdi prezidenta Trumpa s Mexikem.
Přehlídka denně
Rozhovory s celebritami, recepty a tipy na zdraví doručené do vaší schránky. Emailová adresa Děkujeme za přihlášení! Zkontrolujte prosím svůj e-mail a potvrďte své předplatné.Její postoj spojený s její viditelností nepřichází bez kritiky - nebo trolů. Na otázku, zda si myslí, že současné události změnily mysl těch, kteří předtím mlčeli nebo kritizovali její předchozí projev, Copeland poukazuje na řadu činitelů, které vytvářejí, a to běloši, konečně se posaďte a poslouchejte. Myslím, že tentokrát otevřela lidem mysl, proč o těchto věcech mluvím, kdykoli mám příležitost, a zdůrazňuje, že pandemie vrhla světlo na nerovnosti, kterým čelí černé a hnědé komunity, od kterých se většina lidí nemůže odvrátit.
Jedná se o skutečné problémy a problémy, s nimiž se tolik lidí denně potýká. Ale nemusela jsem mluvit více, říká. Pokud vůbec, nastal čas dát prostor mladším tanečníkům, kteří možná neměli příležitost ... Jsem v silné pozici, protože jsem hlavní tanečnice, a lidé mě sledují a poslouchají. Mnoho tanečníků, kteří tuto platformu nemají, může být pokárán [za promluvu]. Nyní, s tolika otevřenějšími očima, než bylo dosud, to umožňuje slyšet více hlasů a jejich zážitků.
Pokud jde o Copeland, pokračuje ve zkoumání svého osobního poslání prostřednictvím jiných médií a profesionálních snah. Jeden projekt, který je v současné době ve vývoji, od Copelandové a jejího dlouholetého přítele Leyla Fayyaz Produkční společnost Life in Motion zasahuje obzvláště blízko domova. S plány na natáčení projektu v Oaklandu v Kalifornii vstoupí tanečník před kameru, aby si zahrál krátký taneční film, který se bude zabývat bezdomovectvím. Své zkušenosti jsem vyrůstala bez domova v mých mladších letech, říká, s odkazem na několikileté období, ve kterém její rodina skákala mezi životem v motelech a přáteli. Rozhodně cítím silné spojení [k filmu] - umožnění lidem pochopit všechny faktory, které přispívají k této obrovské krizi [bezdomovectví] ... To jsou věci, na které nemůžeme jen házet peníze. Je to opravdu o investování a učení se o lidech a komunitách a o tom, proč se tyto věci dějí.
Související: 5 způsobů, jak se černé ženy mohou o sebe hned postarat
Je jasné, že umělec, bez ohledu na médium, použije svůj hlas a platformu k uskutečnění pozitivních změn i uprostřed několika globálních krizí. Ale i pro odolnou elektrárnu jako Copeland, péče o sebe je také důležité. Dokázala udržet věci v perspektivě karanténní koníčky , jako zvládnutí grilu na její varné desce LG a konečně mít čas na výzdobu svého bytu v New Yorku se svým manželem Olu Evans.
Zobrazit tento příspěvek na InstagramuPříspěvek sdílený uživatelem Misty Copeland (@mistyonpointe) 30. května 2019 v 9:19 PDT
Přesto dychtivě, i když trpělivě, očekává návrat ke své první lásce: vystupování na jevišti, zejména kvůli příležitosti zahrát si ve svém oblíbeném baletu. V březnu měla Copelandová hrát hlavní ženskou roli Romeo a Julie s kolegou tanečníkem amerického baletního divadla Calvin Royal III - historicky první, že dva černí tanečníci tančili v hlavních rolích ve společnosti. Udělali jsme pro to reklamu, takže mám pocit, že to začalo probouzet a inspirovat lidi k možnosti, co přijde. Určitě se to stane, říká Copeland o odložení své premiéry. Stárnu ... Nevím, jak dlouho to [COVID-19] vydrží, ale řekl jsem Calvinovi: „Je mi jedno, jestli mi je 45, dělám s tebou tento balet!
Navzdory nejistotě budoucnosti Copeland jednoznačně věří, že bude nějakým způsobem navždy součástí baletního světa: Je to umělecká forma, při které používáte každou část sebe sama ... Existuje tolik nástrojů, které jsem se [naučil] z baletní techniky a kultura, která ze mě udělala osobu, kterou jsem ... Přinesu to s sebou do každého prostoru, do kterého vejdu.
Další, Televizní pořady, knihy a filmy, které vás naučí být rasistou.
