Potřebujete most přes problémovou vodu? 26 největších hitů roku 1970 by mohlo být právě řešením

Poslechem jeho nejoblíbenějších písní se můžete dozvědět mnoho o každém daném roce. V roce 1970 byl singlem číslo jedna - prodej Simon & Garfunkel Bridge Over Troubled Water, óda na věčnou naději a neochvějnou víru. Téměř tak populární the Beatles „Let It Be, O-o-h Child by the Pět schodů a B.J. Thomas „Raindrops Keep Fallin“ on My Head, všechny písně měly uklidnit a povzbudit.

Není to náhoda, kterou by definovali jednotlivci, jako jsou tito život v roce 1970, bouřlivém roce v Americe i mimo ni. Byla to doba vietnamské války, nepokojů ve městech a [po] atentátech na Martin Luther King Jr. a Bobby Kennedy , říká Kenny Burke , který v rámci pěti schodišť zazněl uklidňující hymnu O-o-h Child, která nás ujistila, že to bude snazší. Burke říká, že hudba té doby byla Band-Aid pro to, co nás trápilo.

Vzhledem k tolika nepokojům byli všichni vyčerpaní, říká David Browne , autor Fire and Rain: The Beatles, Simon & Garfunkel, James Taylor, CSNY, and the Lost Story of 1970 . Není náhoda, že nejlepší písně roku byly stejně hymny jako popové písně.

Pokud ale takové hymny spojily lidi, kapely, které je vytvořily, se v té době rozpadaly. Simon & Garfunkel i Beatles se stejně jako v roce 1970 rozešli Crosby, Stills, Nash a Young . Mezitím se prosadili skvělí noví hudebníci a skupiny, včetně Elton John , the Jackson 5 , the Tesaři a James Taylor , z nichž všichni vydali průlomové písně ve stejném 12měsíčním úseku. Objevily se také zcela nové žánry, díky nimž byl rok 1970 transparentním rokem, který bude navždy žít v hudební historii - a v našich vzpomínkách. To jsou písně, které tehdy hluboce rezonovaly, zpíváme je dodnes.

Potřebujete most přes ustaranou vodu? Níže si poslechněte náš seznam skladeb Spotify nejklidnějších hitů ze 70. let.

Příbuzný: 13 nejlepších služeb pro streamování hudby, které vás provedou náročnými časy

Písně podpory

(Bettmann / Getty Images)

1. Most přes problémovou vodu (Simon & Garfunkel)

Jedna z nejúžasnějších popových písní všech dob se zdvojnásobuje jako jedna z nejdelších. V téměř pěti minutách překročil Bridge Over Troubled Water délku airplay povolenou pro většinu rozhlasových singlů. Ale to DJům nezabránilo v tom, aby se z nich stala nejhranější skladba roku. Jeho nezapomenutelná titulní linie byla inspirována Swan Silvertones „Verze starého duchovního evangelia Mary Don’t You Weep, která obsahovala frázi, budu tvým mostem přes hlubokou vodu. Nějaký S&G fanoušci si vlastně mysleli Paul Simon Partner, Art Garfunkel napsal píseň, protože ji zpíval sám. Toto nedorozumění byla jen jedna trhlina, která přispěla k rozchodu dua. V době, kdy Bridge vyhrál píseň a nahrávku roku na Grammy v roce 1971 to Simon & Garfunkel označili za ukončení.

2. Nech to být (Brouci)

Asi měsíc poté, co se objevil Bridge, byla vydána jedna z nejoblíbenějších písní chlapců z Liverpoolu. Užíval si nejvyšší otevírací pozici v žebříčku singlu, jaký kdy byl na Plakátovací tabule Žhavá stovka až do tohoto bodu, počínaje číslem 6, poté rychle stoupající k číslu 1. Zajímavé je, že odkaz matky Mary v textech neodkazoval na Pannu Marii, ale na Paul McCartney Matka, která zemřela na rakovinu, když mu bylo 14. Paulova manželka Roztomilý zpívala zálohu na trati a označila její jediný vzhled v písni Beatles. John Lennon později řekl, že se mu nelíbí Let It Be. Myslel si, že to zní jako něco, co by McCartney nahrál se svou kapelou po Beatles, Křídla .

3. O-o-h dítě (The Five Stairsteps)

Keni Burke bylo pouhých 16 let, když on a jeho čtyři sourozenci nahráli tento Top 10 smeč. Producent skupiny, Stan Vincent napsal píseň s plány na transformaci chicagských Stairsteps ze skupiny R & B na mainstreamový popový počin. Přesto je jejich nahrávací společnost zpočátku vydala jako B-strana ke krytu skupiny Beatles Dear Prudence. Teprve když to Philadelphia DJ převrátil, udělal Child rychlý výlet po žebříčcích. Bylo to něco, co nikdo nečekal, říká Burke, nyní 66 let Průvod . Ale uklidňující způsob, jak má sestra [ Alohe ] zpíval úvod, který se dotkl duší lidí.

(Michael Ochs Archives / Getty Images)

4. Dešťové kapky mi padají na hlavu (B.J. Thomas)

Dešťové kapky, veselé prohlášení o radosti tváří v tvář nepřízni osudu (déšť!), Napsal tým powerhouse Burt Bacharach a Hal David pro film Butch Cassidy a Sundance Kid , trhák párování pro Paul Newman a Robert Redford . Poté, co se film objevil na podzim roku 1969, se píseň začala prodávat stovky tisíc kopií denně . Stal se prvním singlem číslo 1 z roku 1970 Plakátovací tabule Žhavá 100 tabulka. Byla to velmi odlišně znějící píseň, její zpěvák, B.J. Thomas , později řekl. Bacharach a David nikdy neměli žádné výčitky, když se pokoušeli zatlačit na obálku. Jejich trhání také pomohlo Raindropsovi získat Oscara za nejlepší původní píseň.

Příbuzný: Zastavte, podívejte se a poslouchejte - toto je 71 nejlepších hudebních videí všech dob

Rozchod Beatles

(Chris Walter / WireImage / Getty Images)

5. Možná jsem ohromen (Paul McCartney)

Jeden měsíc poté, co se Let It Be objevil, McCartney oznámil rozchod Beatles. Ve stejném měsíci vydal své sólové debutové album, jednoduše nazvané McCartney , který zahrnoval jeho nejvíce airplayed píseň, Možná jsem Amazed. Ale možná tehdy nebyl vydán jako singl. Teprve když se živá verze objevila o sedm let později, rozbila Top 10.

(SSPL / Getty Images)

6. Okamžitá karma! (John Lennon)

Lennon nečekal, až oficiální konec Beatles vydá sólovou píseň. Dva měsíce před rozpadem kapely vyšel s Instant Karma! John Ono Lennon s Plastic Ono Band . Posílen producentem Phil Spector Obří zeď zvukové produkce, píseň - postavená volně kolem východní náboženské víry, že akce v tomto životě ovlivní vaše budoucí životy - prolomila Top 5. Myšlenka okamžité karmy byla jako instantní káva, řekl Lennon Playboy časopis. Představení něčeho [starého] v nové podobě. Lennon napsal a nahrál píseň za jeden den; George Harrison hrál na kytaru.

(Lester Cohen / WireImage / Getty Images)

7. Můj milý Pane (George Harrison)

I když by každý čekal, že McCartney nebo Lennon dosáhnou prvního rozbíjení po Beatles, Harrison měl tento rozdíl. My Sweet Lord se dostal na 1. místo koncem roku 1970 a pozvedl své první sólové album po Beatles, Všechno musí projít , na stejné místo. Nad skladbou však později sestoupil mrak, když spisovatel hitu šifonů He’s So Fine tvrdil, že Harrison plagoval jeho skladbu, a žaloval. Soud rozhodl, že Harrison se podvědomě vzdal písně a nařídil mu zaplatit více než 1,5 milionu $ (později sníženo na 587 000 $) druhému spisovateli, čímž odstartoval precedens případů porušení autorských práv, který trvá dodnes.

Zpěváci a skladatelé

(Michael Putland / Getty Images)

8. Oheň a déšť (James Taylor)

Nešlo jen o to James Taylor hvězda, tato píseň odstartovala celé hnutí písničkářů. Do příštího roku ovládli popovou hudbu sólové hvězdy, které psaly a zpívaly vlastní melodie, včetně Carole King , Carly Simon a Cat Stevens . Taylorova píseň, která prolomila Top 5, srovnávala smutné texty - inspirované jeho pobytem v ústavu pro duševně choré - s nejteplejším možným hlasovým projevem. Carole King později řekla, že její hit You’ve Got a Friend byl její odpovědí na Taylorovu lyriku, viděl jsem osamělé časy, kdy jsem nemohl najít přítele. A to je král, který hraje na klavír v ohni a dešti.

(Jack Robinson / Hulton Archive / Getty Images)

9. Vaše píseň (Elton John)

Pane Eltonu vděčí za část svého průlomu ve hře Your Song Noc tří psů . Skupina Danny Hutton vypráví Průvod , Elton nám dal demo a nahráli jsme to pro naše album Není to snadné v roce 1970. Uvažovali jsme o vydání jako singl, říká 77letý Hutton, ale nakonec jsme ne. Ani Johnova nahrávací společnost původně neměla v úmyslu Tvou píseň jako singl; pohřbili to na B-straně Take Me to the Pilot. Ale když DJ místo toho hrál jeho nádhernou baladu, vystřelil do Top 10.

Zkušenosti Woodstock

(Donaldson Collection / Getty Images)

10. Woodstock (Joni Mitchell)

Mega hudební festival se mohl uskutečnit v srpnu 1969, ale jeho účinek byl pociťován v příštím roce jaro , kdy byl vydán tříhodinový divadelní filmový dokument o Woodstocku, spolu s průlomovým dvojalbem, které reflektovalo některé z jeho nejžhavějších představení. Jeden z nejzajímavějších pohledů na událost pocházel od skladatele, který tam ani nebyl. Joni Mitchell jen sledoval jeho pokrytí v televizi, přesto nějak svou podstatu zaklincoval ve své písni Woodstock. V roce 1970 se kromě její vlastní objevily další dvě verze, včetně populárnější verze jejích přátel Crosby, Stills Nash & Young, která se stala základnou rádia FM, a další britskou folkrockovou kapelou. Matthews Southern Comfort , který se dostal na 1. místo ve Velké Británii

(Michael Putland / Getty Images)

11. Lehněte si (svíčky v dešti) (Melanie)

Zároveň se objevila Mitchellova óda na Woodstock, Melanie (umělecké jméno zpěváka) Melanie Anne Safka ) vydala na akci vlastní hosannu. Její lyrika se odrážela v naprosté velikosti publika i v jejich emocionální blízkosti, kterou tam jako herečka zažila. Na písni spolupracovala s zpěváky Edwina Hawkinse , který jí pomohl škálovat výšky extáze evangelia.

Co? Protidrogová píseň?

(Michael Ochs Archives / Getty Images)

12. Mama mi řekla, že nemám přijít (Noc tří psů)

Na konci 60. let Randy Newman napsal píseň, která si udělala legraci z hranatého chlapa, který se cítil ohromen lidmi, kteří kouřili na párty. To, že toto podivné, satirické dílo dorazilo během vrcholné kultury sexuálních drog a rock-n-rollu, může být důvodem, proč se verze Three Dog Night stala jejich prvním číslem 1. Přesto Danny Hutton ze skupiny říká Průvod že když jsme se to poprvé pokusili zaznamenat, tak jsem do toho nešel. Ale jakmile jsme dosáhli správného uspořádání, s touto velkou drážkou, věděl jsem, že to nelze popřít. Ještě více ho vzrušilo, když skladba vytlačila Jackson 5’s The Love You Save z místa číslo 1. Myslel jsem, Jsme v docela dobré společnosti , on říká.

Jacksons Rise

(Michael Ochs Archives / Getty Images)

13-16. Chci tě zpět, ABC, The Love You Save a Budu tam (The Jackson 5)

V počinu, který naznačoval, že by se mohli stát novými Beatles, si Jackson 5 připsal ohromující čtyři hity číslo 1 v řadě, počínaje I Want You Back v lednu 1970 a konče I’ll Be There v říjnu. Jejich ne tak tajnou zbraní byl mladší bratr Michaele , který vypadal, že se narodil s oduševnělostí zralého umělce na jeho vrcholu. První tři singly skupiny přinesly energii nejlepších hitů Motown na nové maximum, zatímco poslední, I’ll Be There, představoval jednu z nejkrásnějších balad společnosti.

Příbuzný: 18 nových umělců, skladeb a alb, která můžete přidat do svých seznamů skladeb na počest měsíce hudby Black

Superstar sourozenci

(NBCU Photo Bank / NBCUniversal via Getty Images)

17. (Touží být) blízko tebe (Tesaři)

Jacksonovi nebyli jediní rodina skupina se stane superhvězdami na začátku nového desetiletí. Richarde a Karen Carpenter zahájili svůj obrovský běh s (They Long to Be) Close to You, kterou napsal impozantní tým Burta Bacharacha a Hala Davida. Píseň byla několikrát předtím nahrána autorem Richard Chamberlain , Dionne Warwick a Dusty Springfield . Ale jen spárováním Bacharachovy přepychové melodie s toužebným vokálem Karen se to stalo smečkou. Close si udržel pozici č. 4 po čtyři týdny a stal se druhou nejprodávanější skladbou roku 1970 po Bridge Over Troubled Water.

Překvapivý LGBTQ Smash

18. Lola (The Kinks)

Jeden rok po nepokojích známých jako povstání v Stonewallu v New Yorku, událost často připisovaná zapálení hnutí za práva homosexuálů, Ray Davies z The Kinks napsal hit Top 10, který vyjádřil souhlas s variacemi pohlaví takovým způsobem, jaký dosud žádná popová píseň neměla. Vypravěč písně potká někoho, o kom věří, že je atraktivní ženou v baru, až později zjistí, že je ona. Revoluční část spočívá v tom, že zatímco vypravěč nejde domů se svým připojením, všimne si, že je to smíšený, zmatený a otřesený svět až na pro Lolu, úžasně otevřený pohled na svou dobu.

První křesťanský rockový smeč

19. Duch na nebi (Norman Greenbaum)

Hybridní formát křesťanského rocku se stal v osmdesátých letech obrovským obchodem, ale v roce 1970 bylo neslýchané, že píseň, která přímo zmiňovala Ježíše, zasáhla Top 5. Ten, kdo to změnil, Norman Greenbaum , byl vlastně Žid, vyrůstal v pravoslavném domě, o nic méně. Později řekl New York Times nápad na píseň dostal poté, co viděl country hvězdu Porter Wagoner proveďte evangelijní číslo v televizi a napište jej za 15 minut. Ale je to zvuk hudby, která skladbu skutečně prodala, zejména její jedinečná kytara laděná do fuzzů.

Nebo Kanada!

20-22. Ptáček (Anne Murray), Americká žena (Hádej, kdo) a Kdybys mohl číst mou mysl (Gordon Lightfoot)

Před rokem 1970 měli kanadští sóloví zpěváci těžký prodej desek v USA. Pouze jedna, Paul Anka , udělal to velký. Pro skupiny to byl trochu jiný příběh. V roce 1969 Hádej kdo se stala první kapelou na sever od hranice, která se zde stala superhvězdami, v roce 1969 zaznamenala tři Top 10 hitů, včetně No Time a These Eyes. V květnu 1970 to udělali lépe tím, že dostali první americkou jedničku s American Woman. Někteří posluchači našli linku Američanka, drž se ode mě trochu misogynisticky. Ale skupina tvrdila, že jen vyjadřovali své pocity zastrašování tváří v tvář odvážným ženám států. Ať tak či onak, zdálo se, že žena zlomila kletbu pro Kanaďany. V létě Nova Scotia Anne Murray se stala první zpěvačkou ze severní země, která zaznamenala americkou zlatou desku se Snowbirdem, zatímco na podzim Gordon Lightfoot vydá singl If You Could Read My Mind, který z něj udělá prvního kanadského sólového zpěváka od doby, kdy Anka prolomil Top 5.

Tajemný zpěvák

23-26. Láska roste, kam jde moje Rosemary (Edisonův maják) , United We Stand (Brotherhood of Man) , Moje dítě miluje Lovin (White Plains) a Dej mi tu věc (The Pipkins)

V roce 1970 se na vrchol objevily čtyři žvýkačky, každá nahraná pod jiným, falešným názvem kapely. Je pozoruhodné, že všichni měli stejného zpěváka, Tony Burrows , což z něj dělá maskovaného zpěváka své doby. Byl jsem hudební žoldák, říká Burrows Průvod . Ve skutečnosti to byl zpěvák relace, který v Londýně nahrával záložní vokály pro desítky písní. V té době byl tak žádaný, že měl moc požadovat honoráře z některých nahrávek, něco, co obvykle jde pouze skladatelům. Díky bohu, že jsem to udělal! říká se smíchem.

Burrows, 78 let, říká, že mu nevadí, že písně byly připsány falešným skupinám - nahrané studiovými hudebníky a zpěváky, které byly poté přiděleny různým neexistujícím hudebním skupinám pro marketingové účely - spíše než jemu, s výjimkou případu Love Grows, kterou považuje za nejlepší z nich. Pro nejhloupější ze skladeb, Gimme Dat Ding, Burrows poskytl podpis špinavého starého muže, něco, co se stalo náhodou. Zpíval jsem celé hodiny a můj hlas byl syrový, říká. Přesto jeho špinavý zvuk pomohl zakázat píseň v Itálii, kde si spletli slovo ding se sexuálním odkazem. Burrows řekl, že je rád součástí takových skákacích zásahů. Říká, že lidem se tyto písně líbily, protože jsme si je užívali.

Příbuzný: Je čas se usmívat, zde je 75 šťastných písní, díky kterým se budete cítit skvěle

Přehlídka denně